《沉默的荣耀》这部剧的成功引起了广泛关注，作为创作者，我对此感到欣慰。这部剧对我而言是一次创作生涯的转折，不仅是我首次涉足谍战题材，更重要的是，它改变了我的创作理念。我从过去侧重满足观众需求，转变为更希望服务于国家大局，并在此过程中发现，两者往往是高度一致的。

该剧之所以能获得成功，归结于两点：首先，它凭借真实的力量打动了观众。该剧是首部完全采用真实人名和地名的谍战剧，力求还原历史，打破了以往谍战剧虚构名称和套路化叙事的惯例。其次，观众对电视剧真实性的渴望也成就了这部作品。如今的观众已对谍战、仙侠、喜剧等套路化作品感到厌倦，反而更容易被真实的内容和讲述方式所打动。

我自投身影视行业以来，一直专注于现实题材的创作。《空镜子》、《浪漫的事》、《家有九凤》以及《美丽的大脚》等作品，无一不是在讲述现实生活中的人物故事。我认为，真实性应是现实题材电视剧创作的初心和核心手法，只有基于亲眼所见、亲耳所闻的人和事，我才能创作得心应手。

我倾向于关注社会生活中的普通大众，以及影视作品中较少呈现的群体，我认为他们才是影视剧更应关注的创作对象。例如，在庆祝中国共产党成立100周年之际，我拍摄了《经山历海》，讲述了当代乡镇基层干部的故事。此外，我也关注了改革开放以来为社会发展做出重要贡献的农民工群体，并拍摄了《八兄弟》。这些现实题材作品的创作，都是我引以为傲的。

当前电视剧创作存在一些问题：部分创作者脱离生活，不观察、不体验创作对象，闭门造车，进行悬浮和套路化的表达。一些播出平台则不考虑题材是否符合观众需求和社会需要，仅凭数据和流量导向，用资本和明星堆砌作品。这些因素导致电视剧与观众之间产生隔阂，久而久之，观众会对这类悬浮、套路化或过度依赖明星的作品产生反感，进而导致观众流失。

电视剧创作亟需进行变革。影视剧创作者必须发自内心地尊重观众，这意味着要深入生活、扎根人民，并密切关注当代社会生活的变迁。生活是文艺创作的唯一源泉。我通过多年的实地考察，观察各地人物，了解风土人情，这些经历为我的创作提供了底气和信心，并在此基础上付诸实践。创作者的态度必须与时俱进，在不同时代反映不同的生活，塑造不同的人物，唯有如此，作品才能拥有真实的力量。

主管部门和播出平台也应承担更重要的责任。主管部门在管理上应做到宽严相济；播出平台则应摒弃短视行为，不能仅关注数据和流量，而应将目光投向火热的生活以及为时代发展做出贡献的广大人民。

年轻人是国家的未来，文艺创作应关注、吸引并引导他们。电视剧要赢得年轻观众的喜爱，首先要真实地反映他们的生活状态，关注他们关心的社会议题，让他们在剧中看到真实的自己，从而与作品产生共鸣。

我们不能低估真实的力量，它是作品能否立足并经受时间考验的关键。我希望有更多的电视剧创作者能够深入生活、扎根人民，创作出具有真实力量的作品，为电视剧艺术注入更加持久和旺盛的生命力。

（作者系影视剧导演，由本报记者刘阳采访整理）